La artista se presentará en el Teatro Ópera de La Plata el 4 de septiembre a las 20:00 hs. En esta entrevista te contamos todos los detalles.
Con 23 años y 3 álbumes lanzados, Sofía Mora nos trae lo mejor del pop argentino. Sus composiciones nos traen experiencias con las que fácilmente nos podemos identificar, pues en ellas Sofía narra su propio transitar por la vida.
Su formación artística comenzó desde la niñez, lo cual le ha brindado múltiples herramientas para desenvolverse dentro de la industria musical. El método autodidacta también la condujo a obtener resultados inmediatos, produciendo sus propias canciones con los elementos que tenía a su alcance.
Música, producción e incluso el diseño de indumentaria conforman el universo múltiple que rodea a la cantante y compositora. Para ahondar más en su recorrido, entrevistamos a Sofía:
- ¿Te habías presentado antes en La Plata? ¿Cómo te preparas?
»Es la primera vez que voy con un show mío a La Plata, pero yo toqué una vez ahí hace mucho tiempo, alrededor de 3 años. Es una anécdota bastante graciosa… hace 3 años mi proyecto era muchísimo más chiquitito, cuestión que yo estaba scrolleando en Instagram, como cualquier día, y me cruzo con una publicación de un festival en el que estaba mi nombre. O sea, me enteré que estaba en un festival de La Plata porque lo vi por Instagram. ¡Nadie me preguntó! Pero obviamente, era la primera vez que me llamaban para ir a un festival, imaginate. Y claro, fui a La Plata y era un festival que se hacía justamente en el mismo lugar donde voy a tocar ahora, en el Ópera.
Me pusieron en el primer horario que abría el festival. Entonces toqué para tres personas: fue la vez que toqué para menos personas en mi vida. Así que imaginate ahora, para mí es un recontra logro volver con un show mío a ese mismo lugar donde toqué hace 3 años para tres personas, es como algo personal lindo también».
- Te metiste en el mundo de la música desde muy chiquita. ¿Qué fue lo que te produjo interés en ese mundo?
»Desde los 4 o 5 años que me mandan a todo, entonces de base yo ya me sentía en mi lugar. Pero tuve un evento bastante canónico en mi vida, que de hecho lo tengo tatuado: mi mamá me llevó, cuando yo tenía 7 u 8 años, a ver mi primera obra de teatro musical, y era Drácula. Salí completamente fascinada, pero a otro nivel. Tengo videos míos de chiquita cantando las canciones de Drácula, haciéndome la mala… Y hoy en día lo tengo tatuado. Ahí descubrí los musicales y lo que me gustaba interpretar las canciones y demás».
- Componés desde muy chica también. ¿Cómo fueron tus primeras composiciones?
»Yo iba a clases de canto y mi profe de toda la vida me hacía ejercicios para componer. Me llevaba una revista y yo recortaba palabras que a mí me gustaran y después las pegaba, jugaba a hacer oraciones con esas palabras y jugaba a que rimen. Fue como un juego que me gustó, y después lo empecé a involucrar más porque yo paralelamente tomaba clases de guitarra.
En guitarra también me pedían que lleve canciones mías para ponerle los acordes, para componer. Entonces fue medio de la mano que involucré la composición en mi vida desde muy chica: lo que me pasa lo hago canción».
- ¿Es decir, que te sirve de inspiración lo que te sucede a vos?
»Sí, 100%. Vos vas a toda mi discografía y es una biografía. Realmente, me conocés mucho de escucharme con mi música, ya sabés cómo pienso, lo que me pasó, cosas que aprendí, cosas que me pusieron triste en su momento… Encima mis álbumes fueron creciendo conmigo, mi música me acompañó siempre».
- Si pudieras comparar las composiciones que hacías cuando empezaste y tus composiciones actuales, ¿qué diferencias notás?
»Yo creo que hay un crecimiento bastante importante. Escucho canciones mías y digo: «Claro, era una nena hablando». Creo que algo que cambió mucho es la madurez con la que hablo, pero sí me sorprende mucho que hay algo que siempre estuvo, que fue que yo suelo componer con frases que yo diría, no trato de rebuscarla en una poesía muy… Que yo no hablo así en mi día a día, ¿entendés? Yo en mis canciones realmente escribo la oración tal cual como te la diría en una conversación. Y eso siento que es algo que siempre lo mantuve».
- Siendo mujer, artista, emprendedora y además siendo joven, ¿qué desafíos atravesaste o atravesás en todo este combo?
»Cuando yo recién arranqué, me tuve que capacitar sola en todo; es muy difícil si querés depender de alguien. Lo hablo con gente que me pide consejos para arrancar y demás, y me dicen: «No, pasa que no tengo manager» o «no tengo un productor»… hablando de mi experiencia personal, yo no tenía manager ni productor y me producía mis canciones sola en mi casa porque tomaba cursos de eso, o veía videos en YouTube de cómo producir. Y de hecho hay canciones mías en Spotify que no las tocó ningún productor, que las produje en mi casa con el micrófono más barato y la placa de sonido más barata de Mercado Libre.
Siempre está bueno capacitarse uno y si vos querés hacer algo, no dependas de nadie más. Realmente yo lo que te puedo decir es que si esperás a depender de alguien más, vas a tardar mucho más y no van a salir las cosas como vos querés, porque dependés de alguien más, justamente».
- ¿Te referís a lo musical o en general?
»En general. Yo no esperé a tener un equipo de marketing para aprender a usar las redes y hacer mi propio marketing en redes. Siento que mucha gente por ahí sí espera a tener un equipo para hacer tal cosa o que alguien te haga tal cosa. No, aprendelo vos y lo tenés que hacer, después va a venir el equipo. Si tenés una base de un buen proyecto, después la gente va a venir sola. Yo doy fe de eso, de que la gente que hoy trabaja conmigo apareció gracias a todo el trabajo que hice sola siendo mujer, joven y que no tenía un hilo que seguir, porque lo que tiene esta carrera es que no tenés las instrucciones de lo que hay que hacer».
- ¿Te has sentido subestimada en algún momento, ya sea por tu edad o por tu género?
»¡La historia de mi vida, siempre! Pero está bueno, porque es también como un motor. Te cuento un breve storytime: en un momento trabajé con una persona que metimos en el equipo que todo el tiempo me tiraba abajo mis ideas, como que esa persona no sentía que yo estuviera a la altura. En una yo dije: «Me gustaría hacer un show en La Tangente», porque el año pasado había hecho un show para 150 personas, por ahí, y La Tangente tiene 200. Entonces yo decía: «Bueno, con un año de diferencia creo que es lógico hacer La Tangente.
Y esta persona me decía: «No, pero no es todo tan lineal, para mí tenés que hacer un evento para 30 personas, el álbum lo sacamos de acá al año que viene…», y yo ya tenía el álbum listo y quería hacer La Tangente. Esta persona me estaba poniendo muchos frenos en todo, porque me subestimaba, porque realmente no creía que yo era capaz de llenar una Tangente. Y bueno, la eché, hice La Tangente y la agoté. Así que fue un motor para mí, porque obviamente el decirme que no iba a llenar una Tangente me despertó un millón de cosas de que con más ganas yo quería llenar una Tangente. Y la satisfacción obviamente fue mayor, así que yo agradezco también a la gente que me ha subestimado a lo largo de mi vida. Les dedico mis logros también».
- ¿Cómo observás la figura de las mujeres en el escenario, en la música? ¿Cómo creés que está la situación?
»Admiro mucho a la mujer artista desde muy chica. Tengo la imagen de estar en mi computadora y poner YouTube y ver a Lady Gaga, Miley Cyrus, Katy Perry… mujeres popstars empoderadísimas. Genuinamente me llamó mucho más la atención que cualquier otra cosa, pero porque siento que la mujer es maravillosa arriba del escenario, ¡hace de todo! La mujer baila, tiene 800 millones de vestuarios, hace tres piruetas en el aire… Es increíble, es realmente hipnótica. Entonces bueno, desde muy chica como que tengo esa fijación. La mujer lo da todo, realmente, lo da todo. A mí me encanta».
- ¿Creés que a la mujer se le exige más que al hombre en la industria musical?
»100%. Pero también se nos exige porque se sabe que podemos darlo. Se nos exige y se sabe estar a la altura».
En un video parece que sabés coser, sabés hacer los moldes, ¿cómo te metiste en el mundo de la costura?
»Te digo la verdad: a mí me gusta mucho la moda, pero las chicas del taller me enseñaron a hacer los moldes. De hecho, hoy me ponés a hacer un molde y no lo sé hacer, me estaban ayudando las chicas. Pero sí, me gusta mucho el mundo de la moda y hoy tengo como mi línea de merch, pero el día de mañana mi idea es que sea una marca de ropa mía, que la gente la use porque está buena la ropa y no porque es un merch que publicita mi música. Sí quiero que vaya siempre de la mano; por ejemplo, lo que yo sueño es que si el día de mañana saco un álbum que habla de tal cosa y tiene tantos colores, que haya una colección de ropa que acompañe eso, pero que a la vez siga siendo una colección de ropa, no merch. Bueno, yo creo que se nota que me gusta mucho vestirme y la ropa en sí. Así que es como una cosa paralela que yo tenía pendiente y la estamos llevando a cabo.
Mi mamá hacía mallas, hacía ropa, hasta el día de hoy me ayuda mucho con el merch, porque sabe mucho de telas y todo eso, así que aprendo mucho de ella. Es lo más».
- ¿Cómo articulás tu arte con la indumentaria? ¿Cómo hacés para plasmarlo en una prenda de ropa?
»Y viste que el artista también entra mucho por los ojos. Si bien el artista hace música y mi pasión es hacer música, hay mucha visual en todo eso: para un videoclip es la visual, para un show tabién. Cuando empecé a darme cuenta de que me gustaba mucho la ropa, me hice recontra amiga de eso y me ayudó mucho a encontrar mi estética visual también. Yo creo que hoy en día tengo un estilo muy marcado, de las prendas que sí, las prendas que no… Por eso me cuesta mucho tener estilistas y demás. A mí no me gusta que me digan lo que me tengo que poner. Hoy estoy trabajando con una estilista nueva que me da mucha libertad de elegir y me da una re mano en eso, pero no podría trabajar con alguien que me diga: «Toma, ponete esto», porque no me voy a sentir yo».
- Se viene un nuevo álbum para el año que viene. ¿Hay algo que nos puedas adelantar?
»El adelanto mayor fue las Limbo Sessions. Hacia ahí va el próximo disco musicalmente y sonoramente: full las Limbo Sessions. A mí me apasiona mucho tener muchos músicos y que vos escuches una canción y que todo el tiempo te sorprendan arreglos y todo. Me pasa que me aburro cuando escucho canciones que ya a los 30 segundos ya sé cómo va a ser el resto de la canción, ¿viste? Que le falta vida. Y a mí me pasa algo, que el instrumento te transmite emociones porque está tocado por una persona. Eso en la música yo lo re siento y lo quiero hacer mío, y eso va a estar presente en el próximo disco. Quiero que haya muchísimo tocada de músicos, va a estar todo grabado en vivo».
- ¿En qué otras cosas creés que se diferencia de tus anteriores álbumes?
»Creo que a nivel letra y concepto yo cambié mucho, comparándolo con mis dos últimos lanzamientos/proyectos. Entonces yo creo que va a ser, primero que nada, un salto de madurez mío, que hablo desde otro lugar personalmente. Porque siempre mis álbumes fueron acompañando historias mías y momentos míos, entonces yo creo que este próximo va a hablar de esta nueva versión mía, de cómo me estoy sintiendo, cosas que me están pasando y demás. Y obviamente yo creo que se va a sentir, porque es la idea, un cierto salto de calidad en cuanto a la calidad de sonido y todo».
- Para terminar, ¿hay algo que le quieras decir a los platenses?
»Que los espero el 4 de septiembre en el Teatro Ópera, que va a ser un show muy especial y único, mi primera vez con un show mío allá. Voy a llevar regalos, voy a llevar un setlist muy ganador y nada, tengo muchas ganas de conocer a mi gente de La Plata por primera vez».
El encuentro será el viernes 4 de septiembre a las 20:00 hs. en el Teatro Ópera. Las entradas pueden obtenerse a través de Livepass.
